En “25 años de Banda Sonora”, Ernesto Blanco vuelve sobre un camino creativo que ha estado ligado durante décadas al cine, la televisión y otros formatos audiovisuales. El álbum reúne piezas que nacieron como encargos, pero que con el tiempo se convirtieron en parte de su propio repertorio y en referencias para el público.

En esta entrevista, el compositor repasa cómo se armó este recorrido musical, el reto de unir estilos tan distintos como el rock, el pop y la electrónica en un solo sonido, y el proceso intuitivo que lo llevó a seleccionar cada tema. También habla de la vigencia de piezas como “Adrenalina”, del trabajo junto a realizadores audiovisuales y de lo que significa esta nominación en Cubadisco 2026 dentro de su carrera.

Por: Alejandro Pérez Zerquera

Ernesto, “25 años de Banda Sonora” es un álbum que revisa tu carrera musical a lo largo del tiempo. En este contexto, ¿cuál dirías que es la idea principal que guía todo este proyecto?

La idea central de este proyecto fue volver a música que hice por encargo para series, telenovelas, documentales, teleplays y otros en un disco. Claro, es difícil plasmar en un fonograma 25 años de música, pero muchos de estos temas tuvieron un impacto en el público y terminaron siendo repertorio obligado con mi banda en vivo, así que decidí volver a ellos y dejarlos plasmados en este proyecto.

Este fonograma fue nominado en Cubadisco 2026, el evento más importante de la música cubana. ¿Cómo recibes este reconocimiento y qué valor tiene para ti en este momento de tu carrera?

Doy gracias por cualquier reconocimiento a mi obra. Este año en Cubadisco había fonogramas de muchísima calidad, fue un placer enorme y una bendición poder estar ahí. Tengo mucho que agradecer a Elsida González de EGREM por su apoyo en este proyecto, doy gracias a todos los que de una forma u otra colaboraron conmigo en esta obra.

Este disco reúne diferentes etapas de tu obra en un solo trabajo. ¿Qué te motivó a hacer este recorrido por tu trayectoria y cómo fuiste dando forma a la selección general del álbum?

Lo que me motivó fue volver al entusiasmo que me provocó hacer toda esa música. Disfruto mucho el trabajo de componer y pasar horas en el estudio dándole forma a las ideas, y básicamente la selección fue muy intuitiva; la misma música me fue llevando.

En el álbum se mezclan el rock, el pop y la electrónica, junto a una producción que conecta distintas etapas de tu carrera. ¿Cómo trabajaste para que todo ese material tan variado terminara teniendo un sonido coherente?

Lograr una coherencia fue un reto, pues eran muchos temas de diferentes géneros.Ahí el trabajo fue homologando en mezcla y máster, procesos muy importantes en la ingeniería musical, pero siempre apuesto por la diversidad de estilos, no estoy encasillado en ningún género.

En “25 años de Banda Sonora” vuelves sobre temas que ya eran conocidos dentro de tu repertorio. ¿Qué cambios principales hiciste en estas nuevas versiones para adaptarlas a este proyecto?

Musicalmente no quise hacer ningún cambio, pues no es un disco de versiones o remixes, sí agregué algún que otro elemento musical y a nivel de mezcla y máster tuve que hacer varios cambios para homologar temas que se escribieron hace 20 años con música más reciente. Temas como Adrenalina y Solo puede el amor creo que son piezas perfectas con una nostalgia impregnada que es difícil cambiarlos.

De todo tu repertorio, ¿qué canción sientes que mejor representa este disco y resume lo que quisiste expresar con él, y por qué la elegiste?

Me gustan muchos temas, es difícil decirte mi preferido, pero si hay uno que viene a mi mente es la canción Adrenalina. Hasta el día de hoy mucha gente me aborda en las redes y en persona comentándome cómo ese tema está entre sus preferidos, y eso me hace sentir muy honrado, doy gracias por eso.

Realmente tiene una magia muy particular y me da mucho entusiasmo cada vez que la interpreto en vivo.

Sintetiza mucho mi estilo como músico.

Durante el proceso de grabación del disco, ¿hubo algún momento, idea o tema que te marcara especialmente o que recuerdes como importante dentro del proyecto?

Como te comenté con anterioridad, me entusiasma mucho trabajar en el estudio y si es por encargo para audiovisuales pues tiene su encanto particular también. Yo no leo los guiones que me entregan, sí la sinopsis, y me gusta mucho hablar con el director del audiovisual y que me transmita su idea y lo más importante para él en la historia; ahí está el combustible para la creación. Después ver cuando se une la música y la imagen es cuando ocurre la magia.

Qué interesante y agradecido es el proceso cuando se unen diferentes manifestaciones artísticas.

¿Qué representa “25 años de Banda Sonora” dentro de tu trayectoria artística y qué te deja a nivel personal después de todo este proceso?

Lo que representa para mí este trabajo es el fruto de incontables horas de trabajo, sacrificio y entrega. Me siento muy orgulloso de todo lo que está plasmado en este fonograma y fue bonito volver a todos estos temas y al entusiasmo del momento en que fueron creados. Un regalo para el público y todos los directores y respectivos equipos de trabajo en donde tuve el placer y la bendición de colaborar.